Amoeba – Astillas

Con este post de fin de mes doy por terminado el recorrido por las seis canciones del año pasado que más me gustaron, para poder empezar, presumiblemente a mediados de Febrero, con la etapa regular de Fuerte Y Claro, la idea original, el comentario de canciones actuales de bandas locales. A partir de la próxima entrada, entonces, será todo cosecha 2007.

El orden en que subí estos seis temas no siguió ningún patrón predeterminado, la verdad es que Astillas quedó para el final por una cuestión puramente azarosa, de haberlas subido por orden alfabético hubiera sido la segunda, y estaría por el medio de haber respetado las fechas de lanzamiento, pero curiosamente coincidió con mi vuelta de las vacaciones. Si hace dos semanas decía que Amigo Piedra de El Mató a un Policía Motorizado era ideal para antes de viajar, Amoeba puede ser igual de representativo para la vuelta de la playa a la ciudad, para describir al mismo tiempo el choque contra el cemento y las ganas de seguir de vacaciones.

Cuando comenté acá Tumba Tu Tumba, el disco al cual pertenece Astillas, dije que era un disco callejero, y me sigue pareciendo una buena definición. Los Amoeba andan en skate, salen a pintar paredes, a pegar stickers, a tocar, en fin, se mueven. Se quedan en la ciudad pero se mueven. Y musicalmente esa movilidad es la que los define y la que los diferencia de otras bandas skate-punk. Me quedo con el tema más representativo y subo Astillas, que tiene los punteitos surf, los coros sing-along, el final gritón, los cambios de ritmo, el mini estribillo que dice “te regalé la luna y tres estrellas” casi separado en sílabas, que da aún más ganas de cantar, de moverse y de chocarse contra el cemento.

Amoeba – Astillas (bajar)

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Off Topic: video de normA tocando en la calle para un público compuesto de dos nenitos y un policía enojado.

El Mató a un Policía Motorizado – Amigo Piedra

El Mató a un Policía Motorizado – Amigo Piedra

A solo 48 horas de partir con amigos hacia las más lejanas y por mi desconocidas costas uruguayas en un viaje que durará 10 días, no podía subir otro tema que no fuera Amigo Piedra, el track 2 de Un Millón de Euros, el hit del verano, que habla, justamente, de viajes, de amigos, de lugares desconocidos, de las ganas de conocerlos, del entusiasmo juvenil por lo que vendrá, pero también de la melancolía y de los buenos recuerdos. Todo eso contenido en un estribillo que una vez que se pega no se sale con el agua, y que dice “Amigo Piedra necesito que / me ayudes con mi auto otra vez / para viajar a ese lugar nuevo”, tres partes bien definidas, cada una de ellas introduciendo un concepto distinto (amistad / nostalgia / entusiasmo) que cuando se juntan se transforman en una definición clara y contundente de lo que uno siente cuando se acercan el verano y las vacaciones.

Lo que hace más redondo aún al estribillo de Amigo Piedra es la forma en que Santiago Motorizado grabó las voces de acuerdo a esos tres conceptos: hay dos voces cantando al mismo tiempo (amistad), una de fondo, grave, apagada (nostalgia), y otra bien arriba, forzada, queriendo llegar a lugares imposibles (entusiasmo). Y lo mejor de todo es que aún siendo imposible, ellos van igual. ¿Por qué? Porque en definitiva, lo que realmente importa es el viaje.

DChampions – Para Leo

DChampions – Para Leo

Esta elección es medio extraña. Para Leo quizás sea el tema más tradicional de Para las Chicas, que es a su vez el disco más tradicional de los Champions: no tiene ni la experimentación de Free Pop ni la agresividad de La Radio de Los Champions sino que se trata básicamente de un disco de canciones de amor. A Santi Rial siempre le tiraron los negros, el groove, el free, pero esta vez se fue más para el lado del soul, no tanto en la instrumentación sino en el espíritu, en la voz grave y el tono meloso, en la idea de hacer un disco romántico para las chicas, algo que corre grandes riesgos de convertirse en una grasada total pero que no lo hace, o sí, pero muy a consciencia. Para Leo se escapa un poco de eso, es una típica canción de dos guitarras, bajo y batería, con la gracia de que Santi demuestra un par de veces que a la hora de hacer letras es el campeón. Me la banco contra todos los que se vengan: Santiago Rial Ungaro es el mejor letrista de su generación. Y con los Champions le sacó mucho más provecho a ese costado casi freestyler que cuando estaba al frente de los Perdedores Pop.

El tema empieza diciendo “Cada vez que nos encontramos / estamos los dos muy cansados”, y luego sigue “20 años no es nada pero / 22 puede ser peor”, y cuando cualquiera supondría que ahí terminó la frase, va y agrega un “que demasiado”. ¡22 puede ser peor que demasiado! No solo introduce la idea de peor que demasiado, que es catastrófica, sino que, de paso, lo hace rimar con “cansado”. Más adelante dice “2 pesos para el pollo, 5 pesos para el cerdo”. De nuevo, uno queda descolocado, pero enseguida dice “y un peso no me acuerdo / para qué para qué”. Y así sigue a lo largo de todo el tema (de todos sus discos, bah), avanzando ágil con la pelota el pie, dejando rivales mal parados, haciendo una de más cada vez que puede, gambeteando con una naturalidad sorprendente, nunca un caño que pasa sucio, siempre limpito entre las piernas, como el gol de Maradona a los ingleses con la diferencia de que cuando llega a al arco rival la para sobre la línea y vuelve a encarar hacia su arco, y si el árbitro no pita el final a los 90 minutos, ahí seguiría Santi yendo de una punta a la otra sin que se la pudieran sacar. Porque la tiene atada.

Se consigue en: OM:discos
acerca de Para las Chicas
MySpace (4 temas nuevos)

normA – educación

normA – educación

Nuevamente el repaso de las canciones cosecha 2006 que más me gustaron me lleva a La Plata y a Cala Discos, pero esta vez no estamos hablando de un solista que juega a deformar los esquemas sino de una banda que, por el contrario, se mueve siempre dentro del mismo cuarto de dos por dos.

La verdad, podría haber elegido cualquiera de los temas de Rock 2 Tonos, el disco debut de normA, porque al ser un disco que tiene tan claro hacia donde apunta, tan conceptual, cada canción se percibe como parte fundamental de un todo. Elegí educación simplemente porque es la que desde la letra mejor refleja la idea que sobrevuela al disco de principio a fin: la vuelta a lo primitivo, la involución de la raza humana hasta el punto inmediatamente anterior a que aparecieran la avaricia y la codicia. Los normA sienten que el mundo está podrido y la única forma de solucionarlo es volviendo a las fuentes, empezar de cero, barajar y dar de nuevo.

educación, como dije, es el tema que más explícitamente refleja esta idea. No es sólo ese sonido post-punk retardado ni la voz de mongoloide que pone Chivas Aguero, sino las palabras: “Todos los estúpidos merecen educación en dirección contraria a la actualidad”. Como mencioné hace poco por ahí, lo mejor de normA y su rock 2 tonos es la búsqueda consciente de la contradicción: van hacia lo simple por un camino complejo. Lo que logran, finalmente, es una obra original sin un solo componente novedoso. Mérito más que suficiente para alzarse con el Fuerte y Claro de Oro, el premio al mejor disco del año.

Se consigue en: Cala Discos
acerca de Rock 2 Tonos